《創意生存指南——在不確定的時代，找回解決問題的本能》

Description

自媒體崛起、廣告產業平民化，廣告行業是否從此失去價值？

AI 迅速演進，創意又是否終將被科技取代？

這些看似尖銳的時代提問，其實都指向同一個核心：

在一個愈來愈快速、愈來愈不確定的世界裡，人還需要創意嗎？

 

資深廣告人Rudi Leung 的答案是：不但需要，而且比以往任何時候都更需要。

因為創意從來不只是廣告人、設計師或藝術工作者的專利。

它是一種思考方式、一種解決問題的能力，也是一種重新想像未來的勇氣。

「創意，是設計一個更美好的未來。」

 

 

 

投身廣告業三十多年，穿梭於不同崗位與不同廣告公司流派之間；

經歷過行業盛衰，也閱讀與思考過無數關於創意的理論與實踐，

Rudi最終發現：創意並不是與生俱來的神秘天分，而是一門每個人都能逐步習得的技術。

只要願意開始，按自己的步伐慢慢累積，

每一個人都能培養創意思維，擴闊個人、團隊與企業的可能性，在變化不息的世界裡，走出屬於自己的路。

 

創意不是孤獨天才的表演，而是一場彼此回應的即興合奏。

每個人都可以奏出自己的那一句旋律，而改變，往往就從那一句開始。

 

 

作者簡介：

 

Rudi Leung梁志成

 

資深廣告人、創意人、營銷人、創業者、專欄作家。Hungry Digital 創辦人。

 

先後於香港演藝學院及香港中文大學主修古典音樂，其後獲香港科技大學工商管理碩士學位。

 

投身廣告行業三十餘年，早年由文案出身，其後歷任創作總監、策略總監、數碼及社交媒體總監、集團總經理等崗位，先後效力 Ogilvy & Mather、Leo Burnett、Bates、TBWA\HK、Carat、Wunderman、DDB Tribal、Social@Ogilvy等國際廣告及媒體公司。

 

他見證過廣告黃金年代的鋒芒，也親歷數碼轉型、社交媒體崛起與媒體碎片化所帶來的劇變。1996 年，他憑「維港紅膠魚」及同系列「香港海產」環保海報，獲香港金帆廣告大獎全場最高榮譽 Grand Kam Fan，作品亦囊括多個國際廣告獎項。2014 年，他獲香港互動市務商會評選為「年度數碼營銷人」；2026 年，再於 The Hong Kong Most Influential Brand Awards 獲頒「市場營銷策略領袖大獎」。

 

在廣告公司工作之外，他亦曾連任兩屆 HK4As 數碼委員會主席，並曾任大學／專上課程講師、國際廣告及營銷獎項評審。目前，他定期為《信報》及《星島頭條》等媒體撰寫文章。首本著作《社交影響力》曾打入誠品香港年度 TOP100 暢銷書榜；第二本著作《廣告懶人包》出版後，連續四星期登上誠品香港財經商業類銷售榜冠軍。

 

2016年，他告別 4As 廣告公司體系，創立 Hungry Digital，持續以創意、策略與新媒體內容，連結品牌、文化與時代。

 

多年來，他始終相信：創意不應只是少數人的職業標籤，而是每個人都應該擁有、也可以鍛鍊的能力；它不只用來完成創意工作，更可以用來理解世界、回應變化，並推動世界向前。

 

而這，也是他寫作此書的初衷。 

 

Facebook:  Rudi Leung 廣告風涼話

Instagram/Threads: @rudileung

                                                                  

 

推薦序：

 

 

「在這不確定的時代，想像力是人類最寶貴資產。創意不僅在於出出點子，更是我們保持同理心、回應現實困境，並勇敢創造未來的生存行動力。《創意生存指南》，抬頭見遠象，踏實接地氣，說不定也是你的求生百寶袋。」

 

——KC Tsang曾錦程   資深廣告人、香港理工大學設計學院實務副教授

 

「他沒有將創意工作神化，而是將抽象的直覺，拆解為可以學習、複製的結構：如何從『為甚麼』出發，有系統地理解問題，如何在限制裡找到突破，如何把改變設計得更自然、更容易被接受，並在商業與社區的真實場景裡落地。你在這本書讀到的，不只是觀點及成果，而是一套能帶著走的思考轉化模型。」

 

——Tommie Lo盧炳棠    Preface創辦人及行政總裁

 

 

目錄：

 

 

推薦序｜KC Tsang曾錦程  

推薦序｜Tommie Lo盧炳棠    

前言｜靈感，從平凡中燃點

 

第一部｜創意是甚麼？解構創意思維

 

第 1 章   點子 vs. 創意：一個過程，兩個層次

1.1 創意與點子的共生關係

1.2 點子的誕生：讓生活變得更美好

1.3 三個判準   好玩 vs.好用

1.4創意不再是偶然

1.5一個人辦不到！思想碰撞的新火花

1.6 思考讓事情變好的小點子

 

第 2 章   從靈感到系統：創意如何被理解、被傳播、被放大

2.1 好點子的三個必要條件

2.2 從四位TED Talk講者看創意如何被生成

2.3 創意與數據   非對立而是互補關係

2.4 在穩健與顛覆之間跳得更高   

2.5 重新為Barbie與粉紅色定義的電影  

 

第 3 章   跟著SIC Canvas   啟動創意的心態

3.1 情境：讓創意著陸的地心引吸力

3.2 洞察：從觀察到「原來如此！」

3.3 限制：讓創意成形的坡度

3.4 反轉法：讓問題變成題目

3.5 SIC Canvas三者之間的火花

 

第 4 章   從概念到點子   上游到下游的創意連鎖

4.1「少林不只可以是足球」的啟發

4.2 Pixar的成功方程式：萬物皆有情感

4.3 用一句話說明概念

4.4 概念，是一種信仰

 

第 5 章   從「為何而做？」出發

5.1 創意火車的組成

5.2不要只管前進，四個需定期檢修的重點

5.3火車駕駛模擬練習

 

第 6 章   團隊創意操作手冊：向 Pixar 的 Braintrust 取經

6.1 Braintrust 讓點子變得更好

6.2 簡易版Braintrust-lite   三步一原則

6.3 創意會議的時間規律

 

第 7 章   能跨越時間的Big Idea

7.1 Big Idea 的三大判斷準則

7.2 讓品牌說故事

7.3成熟的Big Idea：既能落地，也能延伸

7.4 品味朱奶到「香港味」的構思邏輯

7.5從Big Idea進階到Big IdeaL   品牌的大理想

7.6 Big Idea 打磨工作坊

 

第 8 章   品牌真貌是永續的關鍵

8.1 Mastercard品牌真貌的誕生

8.2品牌真貌的三重力量

 

第 9 章   把想像變成有用的東西

9.1 創意可以被量化嗎？

9.2 創意的三個時間層

9.3回顧之必要：讓靈感不再一次性

第 10 章   創意是一種減法

10.1 創意力是整理的技術

10.2烘焙式行銷

10.3從混亂到清晰：讓思考變得可見

第二部｜如何養成創意思維？   從個人到團隊

 

第 1 章   個人創意肌肉的鍛鍊

1.1  Paul McCartney 的創意日常

1.2  OpenAI CEO的小本記事簿

第 2 章   IDEO 與創意自信

2.1 在錯誤中育出創意自信

2.2 IDEO哲學：愈早失敗，愈早成功

2.3 David Kelley 與設計思維的誕生

2.4 IDEO 的三大信念

2.5 培養創意自信的練習

第 3 章   水平思考   給你的點子一對翼

3.1 垂直思考 vs.水平思考

3.2 換一頂帽子想問題

3.3 打破慣性，想「歪」一點

3.4 四把打開創意思維的鑰匙

3.5 從產品到藝術的跳躍

3.6 從思考到實作   三步練習

第 4 章   設計思維   讓靈感變成行動

4.1 設計思維——設計一個更好的解決方式

4.2 設計思維的五個階段

4.3設計思維，設計的是未來

第 5 章   有限條件中的無限創意

5.1 限制，是創意的節拍

5.2 Pixar 讓限制變成創意的跳板

5.3 那些自我設限的品牌故事

5.4 當你被逼迫入角落——創意的臨界點

第 6 章   創意習慣的養成

6.1 留白，讓靈感有呼吸的空間

6.2 跨界閱讀   打破想法的藩籬

第 7 章   對抗職場的創意殺手

7.1 殺死創意的三件事

7.2 建立創意制度的四個對策

7.3 最好的團隊，是擁有心理安全感的團隊

7.4 建立「容錯」文化

第三部｜創意的場景應用   企業、教育與社會

 

第 1 章   讓文化成為企業策略

1.1  Google 的 20% 自由時間與後續爭議

1.2  Pixar 的Braintrust 與共同承擔

1.3  Stagekings的華麗轉身與「發明式修補」

1.4  讓創意成為日常的協奏曲

1.5  Bogusky 的 烘焙式創意營商哲學

1.6  AI 時代下的藝術思維

1.7  創新企業為人類尋回專注

1.8  文化，是企業的靈魂工程

第 2 章   小型企業與初創公司的突破

2.1初創公司vs.大企業的創意文化

2.2 Stripe 的誕生   改變電商生態

2.3 Patagonia 的哲學   商業即信念的極致演繹

2.4亞洲的暖品牌   把商業轉化成心理回應

2.5 Taylor Swift的藍海策略

2.6 以瑞士為師   小國經濟體的創新邏輯

2.7 專注於被忽略的痛點

2.8限制與小眾，才是創意的助力

第 3 章   從小培養的創意教育

3.1 AI 時代下的教育意義

3.2 向芬蘭教學與 Khan Academy取經

3.3 The Element 強調多樣化的智力觀

3.4五個關鍵心智習慣

3.5香港的「教育設計師」

3.6當創意教育走出校園

3.7打破認知僵局   建立心理安全感

3.8 創意教育的終極目標：創造者與批判者

第 4 章   成為有影響力的社會企業家

4.1 創意的第二個命題：改變結構

4.2人本出發   建立社會設計的同理心

4.3一換一與共享價值

4.4社會創意三合一

4.5 藝術思維下的社會雕塑

4.6 香港社會創新的在地實踐

第 5 章   從「不造物的設計」到「共生的社區」

5.1 社會孤立與衰退下的設計反思

5.2山崎亮的社會創意步驟

5.3 尋找家島町的寶藏

5.4社會創意理論的交匯

5.5 香港的在地呼應：從「藍屋」到「街坊帶路」

第 6 章   戰場迷霧中創造新常態

6.1發明 Point X   世界因而改變

6.2以藝術思維X 設計思維應對時代

6.3向陌生人與跨行業學習

6.4 從六家最具創新力公司學藝術思維

6.5 熊本熊：地方再生的行走戰略

第四部｜創意未來學   在不確定時代創造可能

 

第 1 章   AI與創造力的四重奏

1.1  AI 介入後的創意四個層次

1.2  AI 影響創造力的四個主要場景

1.3  半人馬與半機器人的協作模式

第 2 章   AI時代的創意：人類想像力的未來

2.1當創作變成演算法的飼料

2.2共創時代下的想像力放大器

2.3創意企業新浪潮：當創意與科技共生

2.4創意領導力=同理的技術

2.5以Deepfake看創意倫理

2.6創意教育再定義   從知識到意識

2.7「真實」的價值

第3 章   創意與永續

3.1後人類時代的創意起點

3.2永續設計   與萬物共創

3.3從品牌責任到行動設計

3.4向大自然請教   仿生創新的靈感

3.5數據與感性的共存

3.6共感經濟

3.7設計的未來   修復與再生

3.8永續的心靈：創意的倫理與信念

第4章   文化創新的願景

4.1為學生增加想像力資本

4.2從幼稚園開始的創意教育

4.3城市文化的創意轉化

4.4社會創新浪潮

4.5文化創新的理想

第 5 章   想像力大未來

5.1想像是人類的終極能力

5.2大腦中的小宇宙

5.3 集體想像構築理想社會

5.4藝術作為現實的編輯工具

5.5未來設計學

結語｜創意循環，回到最初的火光